境外抖音刷粉丝--国外抖音涨粉丝网站
撰稿编者按:随着短音频平台的产业发展,在各金融行业都有所牵涉,音乐创作金融行业也不值得一提。不论是抖音却是TiKtok,与音乐创作的联系都越来越密切。第一集该文作者撷取了Tiktok在牵涉音乐创作方面的相关内容,讲诉了Tiktok在欧美国家歌坛的产业发展等,一起来看看吧。
TikTok好景不长问世以来,就一直以褒贬不一的声名活跃在欧美国家歌坛的各角落里。
在音频里,她坦言自己遇到了发歌难,并且别忘了把唱片公司唯TikTok是图的态度全盘聊著了个遍:我真的累了……新曲早就略过了,MV都拍好了,唱片公司却跟我说,在他们成功地在TikTok上造波新关注度之前,我都不能发行新曲。
在某种意义上,抖音也曾在亚洲地区接到过的类似的控告。抖音和TikTok在使用者使用和营运商业模式上极其相近,最关键的是它们与各自歌坛都产生了愈发密切相关的关连。
二者蔗茅同根生,后者似乎已经用行动KO了B110,逐步为亚洲地区音乐创作金融行业迈入了更多样化的密切合作商业模式。
而抖音的一连串操作,对于TikTok而言,到底是否具有普适性呢?TikTok那时又从同型号泥淖中彷徨到哪一步了呢?
也许从猴西聊著而引发一连串事件里,我们能找到这些疑点的标准答案。
一、欧美国家女歌手网红化
即使你不知道猴西是谁,你也大多母汤氏她的歌,包括她和紫苞密切合作的club劲歌《Closer》、和BTS密切合作的屠榜经典作品《Boy With Luv》、被亚洲地区众多新秀球手、女歌手演唱过的《Gasoline》《Bad At Love》《Colors》等。
不论是从猴西出道七年的年资,却是retained1.65亿曲目Briare的数据而言,她都算得上欧美国家歌坛,以至世界歌坛的第一线女桑达。
但即使在歌坛拥有了这样地位的她,新曲也被唱片公司以TikTok关注度不如为由给锁在了Auron里。
当唱片公司值班人员告诉猴西,她的聊著音频在网络上实现了病原体式裂解后,她只问了一句:所以那时我可以发歌了吗?公司回的是:再看看。
女歌手能不能唱作,唱作的够不如好,似乎都被唱片公司放在了TikTok关注度之后。
这可以理解为唱片公司对猴西唱作能力的信任,也可以理解成相对于第一线女歌手,唱片公司似乎更多地把她当做了一个TikTok网红在看待和运作。
唱片公司给到的他们这些音频作业里,大多数和猴西聊著的一样:没有明确的内容要求。
换言之,这些作业本身并不是为了宣传某首音乐创作作品,而是让女歌手去营销他们自己。让一群有作品的女歌手,脱离作品地去立立虚空的网红人设,我愿称之为返祖式操作。
而且即使《So Good》终于在6月9日发出来了,但曲目评论里有人说,那时发行的版本并非猴西最初想要发行的抒情版。
唱片公司为了能让曲目更加流行,在发行前找来了欧美国家歌坛金牌制作人Max重新编曲,但就曲目的立意以及曲目那时取得的数据来看,这种按头换来的流行效果可能真不如保留原曲来得好。
其实,早在那条聊著音频之前,猴西的怨念就在TikTok个人主页的签名板上散发出来了:一起看着呗,这回玩脱要多久。
值得一提的是,猴西的成名之路正是在油管上打开的,当时的她是一个独立桑达,需要一边唱作一边想着如何在网络上营销自己,好不容易才从网红女歌手走到了第一线。可是她那时有了大牌唱片公司、出道七年、歌都卖了一亿多的销量后,怎么又被拽回了起点?
二、唱片公司撒钱唱《征服》
大约四年前,当TikTok获得产业发展势头时,它以使用者输出为主要生产力的自由、多元性质迅速为各种小众、独立音乐创作人累积起了一份份可观的数据。
据《2021TikTok年度音乐创作报告》,在2021年,大约有430首曲目的TikTok音频播放量超过10亿,比2020年增长三倍。
其中,澳洲说唱女歌手Masked Wolf的《Astronaut In The Ocean》是最热门的一首, 累计播放量接近200亿。之前还有Lil Nas X和Doja Cat等受益者,那时他们也都跻身欧美国家第一线女歌手之列。
当这些TikTok出道的独立女歌手们以绝对的数据优势刷榜时,唱片公司在音乐创作金融行业的收益终端——音乐创作平台上的收益以及地位都遭受到了重创。
从Vox音频音乐创作流媒体公司Spotify招股书中的数据中也能看出,在Spotify上,大唱片公司的份额逐年下降。
而且根据MRC Data的一项研究,75%的美国TikTok使用者表示他们用这个App来发现新音乐创作,63%的美国使用者表示他们在TikTok上第一次听到从未听到过的音乐创作。
这更表明,导致多项数据变更的始作俑者,正是TikTok对音乐创作市场不断扩张的影响力。
终于,欧美国家唱片公司按耐不住,下场做起了撒钱玩家。
起初,唱片公司会在TikTok投入一些额外的广告支出,作为一种测试,看看它是否会奏效。但那时这已经得到了明确的证明;而且当牵涉到如何使用营销资金时,TikTok也成为了他们预算中的一个项目,营销机构Montford agency的负责人杰西·卡拉汉表示(Montford agency致力于为唱片公司和艺人开展音乐创作营销活动),你真的开始在市面上看到负责管理和运行这方面的实际工作岗位了。
除此之外,唱片公司还会付钱给有影迷基础的TikTok网红,让他们带歌发音频。一些公司甚至与TikTok签订了交叉推广内容的协议,或聘请团队跟踪TikTok数据。
包括为猴西、FKA Twigs等的旗下艺人布置的TikTok音频作业,也都是唱片公司出于自保也好,抢占市场也好,以TikTok裂解逻辑为主的被动诚服行为。
但正如亚洲地区就15秒对音乐创作金融行业的改造展开的热烈讨论一样,TikTok也在欧美国家歌坛掀起了一波同样的海啸。
三、欧美国家歌坛也玩脱了
据科技媒体《Quartz》的一份统计数据,从2013年到2018年,Billboard Hot 100 的劲歌平均时长下降了20秒,而TikTok的出现大大加速了这一趋势。不仅是长度变化,抖音有《穷叉叉》,Tiktok也有Tiagz这样专做融梗网红曲目的音乐创作裁缝。
当人们需要就这些为平台而生的作品到底算不算歌发起讨论时,问题本身就已经给出了肯定的标准答案。
就此,欧美国家音乐创作金融行业也终于后于亚洲地区地思考起了一个问题:大数据或许懂使用者,但它真的懂音乐创作吗?
今年3月,TikTok还在美国、英国等欧美国家地区推出了SoundOn,一个推广和音乐创作分发平台。
使用者可以把作品直接上传至TikTok以及其他包括字节跳动Resso在内的其他流媒体平台,并保留100%的版税,平台同时为使用者提供了其他营销工具。
华语歌坛不会因此玩完,欧美国家歌坛如果跟上步伐,大概率也不会走到那一步。包括以上提到的女歌手作业、唱片公司下场这些都早已在亚洲地区发生且产业发展到日趋正规化的地步了。
对比之下,单从艺人交营业作业这点而言,也是早在亚洲地区微博时代就已经存在的营销产物了。
只不过欧美国家对于艺人社交媒体账号的管控不像亚洲地区这般严格,这也是为什么猴西他们的TikTok作业大多只有产量要求却没有内容策划的主要原因之一。
但说到底,这只能算是唱片公司的锅,而不是TikTok的。
但有一点很关键,就是猴西在聊著音频里说的那句:不是所有营销方案都可以通用。
类比孙燕姿、蔡依林,抑或是萧亚轩、梁静茹等自身已经有庞大的乐迷基数以及众多出圈作品的女歌手而言,相对于她们的日常营销,乐迷们更愿意为她们的音乐创作作品买单。
孙燕姿在抖音上的首唱以一亿开播就是一个最好的证明,要知道孙燕姿微博的平均日活度还没有那个数据的十分之一。
不论是抖音却是TikTok,在它们跟音乐创作金融行业的捆绑愈发密切时,它们对于用对了的人、唱片公司而言,绝对是把足以披荆斩棘的利剑。
作者:九鱼;公众号:新音乐创作产业观察(ID:takoff);
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