撰稿编者按：随着Tiktok的产业发展，Tiktok在音乐创作金融行业的声望也愈来愈大，第一集该文译者讲诉了音乐创作人在Tiktok产业发展盛景下的优先选择与思索、音乐创作人感到恐惧Tiktok的其原因、经典作品方式的产业发展等文本，钟爱的一同上看呵呵吧。

音频hinet表示，虽然我早已在这个金融行业8年了，买进少于1.65亿首歌，但还是不能下定决心什么时候发新曲。

她辖下的EMI公司Capitol Music下定决心延期发行，直至可以缔造出TikTok的病原体关键时刻。

这条TikTok音频旋即受大批高度关注，在24半小时内播映量达到700亿次，该该事件也被《TIME》《Rolling Stone》等数家新闻媒体周刊报导。

一、音乐创作人为何感到恐惧TikTok

700万的TikTok播映量和1.65亿首歌的光辉甚或，哪一个更能为新曲添砖加瓦？

Capitol Music早已说了我们标准答案：即便是一炮而红多时的Halsey，新曲Kendujhar也有赖于TikTok的网络流量高度关注度。

而此下定决心另一面，是TikTok在音乐创作金融行业的攻城掠地。

就在今年，TikTok正式宣布其月活用户数超10亿，成为继Facebook、YouTube后第二个达成一致此战绩的SNS新闻媒体网络平台。在巨大的客户群、交互性的街道社区自然生态下，TikTok对音乐创作的声望也急速跃居。

根据《TikTok 2021本年度音乐创作调查报告》，2021年TikTok上约有430首歌的播映量少于10亿次，是2020年（176首）的五倍。

而在2020年，在该网络平台上走红的70 多名音乐创作人签下了五大EMI。

TikTok表示，这些播映量并非只是空中楼阁，而是直接转化为热门歌曲和艺术家的商业成功。

从音乐创作发现、EMI公司签下，到Spotify听众增长、Billboard音乐创作榜单，音乐创作金融行业正在被TikTok重塑。

在这个颠覆式的剧本中，不少音乐创作人、营销专家、顶级EMI公司正在努力追逐着短音频走红的高度关注度。

Halsey在她的Twitter中表示，她并不是不愿意发TikToks，而是对公司模糊的指示感到困惑不满。

像Halsey一样，一些音乐创作人对此显得有些感到恐惧与无法适从。

Florence and the Machine的主唱Florence Welch、Charli XCX、FKA twigs、Post Malone等诸多音乐创作人都曾表示，他们面临着制作TikTok进行歌曲营销的压力，或是难以自然地在SNS新闻媒体网络平台展现自己。

一位歌迷在Twitter该文道：这不仅仅是关于歌曲的推广宣传，实际上我更讨厌的是，艺术家被迫制作‘TikTok友好型歌曲’。EMI公司太想通过TikTok缔造奇迹了，而没有去做实际的工作。

2021年11月，Adele在接受Apple Music艺人关系联合主管及电台主持人Zane Lowe采访时，也讨论了关于TikTok的话题。

对于经理人团队希望她制作TikTok音乐创作的诉求，她表示：如果每个人都专注于为TikTok创作音乐创作，那么谁在为我们而此代创作音乐创作呢？

Adele认为，她的音乐创作经典作品是针对与她有着类似经历的30、40岁群体，TikTok 14岁的青年群体并非她的受众，对于他们来说这些音乐创作文本有点太深了。

如果EMI公司将制作TikTok视为艺术家的主要工作，寄希望于推出能够病原体式传播的音乐创作来确保投资回报，这无疑是本末倒置的。

TikTok上的病原体式关键时刻的确强大，但又不可预测。就像Halsey这条吐槽TikTok的音频，却在TikTok上走红。

在这个唯数据论的音乐创作环境里，Halsey调侃道，既然TikTok让她成功宣传了一波新曲，现在我要用TikTok实现我真正的计划了，让魔法接管世界。

二、贬低还是拥抱：从广播、MV再到TikTok

1981年8月1日，伴随着航天飞机哥伦比亚号首次发射和阿波罗11号发射的倒计时画面，MTV创始人John Lack发出Ladies and gentlemen，rock and roll的声音，传媒公司Viacom正式推出了MTV音乐创作电视网。

MTV改变了传统广播节目模式，鼓励艺术家们制作精致的音乐创作音频（即MV），让音乐创作有更丰富的视觉影像表达。

随后，迈克尔·杰克逊、麦当娜、Cyndi Lauper等巨星也通过MTV带动了时代的流行风潮。

这种节目方式推出后受了美国观众的喜爱。1982年10月，Nielsen对MTV观众调查数据显示，2000名受访者中有85%观看MTV，他们每周平均花费4.6半小时。

不过，MTV也被认为是一种商业创作，视觉形象、宣传营销开始变得比音乐创作本身更加重要。

EMI公司和MTV合作双向利好，MTV音乐创作电视网通过流行文本维持高收视率，而EMI公司借此让歌曲得到广泛曝光，并刺激音乐创作销售。

到1980年代末，MTV早已进入近2000万个美国家庭中，成为EMI公司营销的有效工具。

20世纪，自音乐创作成为大众消费品开始，EMI公司的主要任务就是通过宣传营销，让人们听到艺术家的音乐创作经典作品。

从广播到MTV电视，再到如今的TikTok，伯克利音乐创作学院副教授George Howard认为，其实没有什么新鲜事发生：在MTV时期，也有很多像R.E.M这样的艺术家对音频说不，他们认为制作MTV是一种贬低。

与此同时，Duran Duran早已做好准备，拥抱新的经典作品方式。

如何优先选择，或许音乐创作人心里已有标准答案。

为了推动音乐创作在TikTok走红，不少创译者或是营销人员在网络上分享了TikTok攻略，他们通常会提及以下几点：

1. 制作适合短音频的歌曲，它需要有朗朗上口的歌词和抓耳的副歌；
2. 用音乐创作创建一个挑战活动，与有声望的网络红人进行合作；
3. 使用与主题相关的话题标签，以提高浏览量和知名度。

现在，一些音乐创作人早已接受TikTok的音乐创作玩法，将其视作通往成功的途径。

例如，加拿大说唱歌手Tiagz通过参考TikTok上的流行歌曲和病原体式传播的迷因，创作出具有TikTok基因的音乐创作，获得了420万的网络平台粉丝。

此外，Drake也曾邀请网红舞者为歌曲《Toosie Slide》创作舞蹈挑战，引发模仿热潮。

营销人员和EMI公司也愈加高度关注SNS新闻媒体网络平台数据的作用，他们实时监测着TikTok上的活动、反应和高度关注度趋势，以试图对音乐创作经典作品、粉群情况、市场动态进行更好地评估判断。

TikTok正如过去的MTV，在如今的流行音乐创作文化中扮演着举足轻重的角色。

三、结语

流行音乐创作的宣传营销始终是朝主流市场看的。

顺应着时代潮流，TikTok早已证明了它广泛的声望，成为当下必不可少的营销渠道。

要想成为主流，让歌曲快速爆火，借助短音频进行创作Kendujhar无疑是最高效的方式之一。

但是，爆款歌曲不一定等于好音乐创作，TikTok的数据指标也不能成为下定决心一首歌是否发行的必备要素。

否则，无异于对于创作的变相扼杀，对音乐创作创译者、音乐创作金融行业来说也是不可持续的。

罗大佑曾说，写曲子容易，但要使曲子的生命长一点，就很难。我相信曲子的生命是和你放进去写曲的心和时间的生命过程是成正比的。

在追逐高度关注度趋势、猜测网络平台算法、琢磨正确的话题标签与流行声音后，创作的本真与自由该往何处寻？

我们相信，音乐创作不能如Tick-Tock，滴答作响，倏忽而逝。

译者：Afish，撰稿：范志辉，排版：安林；

题图来自 Unsplash，基于 CC0 协议。

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